L’association Surfrider Foundation Europe, en partenariat avec la galerie Bear & Breakfast, vous invite à la première exposition organisée en parallèle aux Initiatives Océanes. L’exposition se déroulera du 22 au 24 mars inclus, dans la salle Commission 1 du Casino de Biarritz, 1 avenue Edouard VII, 64200 BIARRITZ.
L’exposition Initiatives Océanes rassemblera divers artistes, locaux comme internationaux, autour de la thématique de la protection de l’environnement. Différents formats d’expression artistique ont été retenus, comme la photographie au travers des œuvres de Cormac Hanley, Frank Schott, David Troyer, Ingvar Kenne, Regis Fialaire, Valentine Renhardt, Stéphanie Solinas, Martial Mingam et Miel de Printemps, la sculpture avec Phil Totem, Zako, Samuel Dougados, la peinture avec Mayumi, Bizmut et Carole Bielicki, Alain et Emmanuelle Caille pour du Land Art. Des artistes ainsi que des membres de l’association seront sur place afin d’expliquer leur engagement sur le thème retenu, ainsi que pour promouvoir l’engagement citoyen de l’association.
Les œuvres seront mises en vente au profit de Surfrider Foundation Europe. Acte symbolique puisqu’une partie des bénéfices seront reversés à l’association, afin de soutenir ses actions de protection du littoral, et plus largement, de protection de l’environnement. Tout acheteur fera donc un geste fort envers le monde qui nous entoure tout en soutenant un artiste engagé dans un combat citoyen.
Ces trois jours d’exposition seront l’occasion de sensibiliser le grand public à la problématique de la protection de l’environnement, en cohérence avec les nettoyages de plages, de lacs et de rivières organisés ce même week-end par Surfrider à travers l’Europe.
Ouverture de l'exposition le samedi 22 mars 2008 à 12h
Horaires d'ouverture:
Samedi 22 mars de 12h à 20h
Dimanche 23 mars et Lundi 24 mars de 9h à 20h
Contact presse
Cécile Ortigosa
Communication manager
Surfrider Foundation Europe
communication@surfrider.fr
05 59 23 54 99
06 08 10 58 02 |
Contact Organisation de l’exposition
Céline Bouéry
Assistante Organisation de l’exposition
Surfrider Foundation Europe
info@surfrider.fr
05 59 23 54 99
06 82 86 21 30 |
Biographie des artistes et œuvres exposées
Photos
REGIS FIALAIRE (France)
Régis Fialaire est né à Belleville en Beaujolais. Il étudie simultanément la philosophie et la photographie à Lyon. Dans les années 90, il débute sa carrière de photographe à Paris.
« Sa photographie grand format exacerbe notre regard en le poussant à la limite de ce qu'il peut voir. Son travail donne lieu à des reconstructions par des approfondissements de densité et de contrastes, pour mieux parler du référent principal : Les mutations de notre environnement ».
Il aborde une photographie tactile pour nous faire « toucher » l'humain par les traces mêmes de son existence.
CORMAC HANLEY (Irlande)
Cormac William Hanley est né en Irlande en 1970.
Attiré vers les styles hyperréalistes d'artistes tels que Michael English et Robert Ballagh, Cormac Hanley devient illustrateur et se tourne vers le design graphique et la direction artistique. La mission de son travail revient à construire des images assujetties à sa vision du monde, son contenu et ses protagonistes. La base de sa composition se manifeste par une approche graphique très marquée, et un recours aussi bien au travail de studio qu'aux « matières premières » de l'extérieur.
Cormac Hanley donne pour seule réponse aux questions sur sa façon de travailler : « Je suis en quête d'absolu et je soustrais le superflu pour ne laisser que l'essentiel ». Il expose régulièrement en Angleterre dans des prestigieuses galeries.
INGVAR KENNE (Australie)
Suédois résidant à Sydney en Australie, Ingvar Kenne a toujours consacré sa force artistique à des fins personnelles. Il en résulte une douzaine d'expositions internationales et deux livres.
MIEL DE PRINTEMPS (France)
Toutes les images de Miel de Printemps sont vendues au profit de Surfrider Foundation Europe. Les codes de valeur de la Bear & Breakfast Gallery sont ici bousculés pour rappeler qu'en nous demeure une part d'enfant.
Miel de Printemps, entité imaginaire, transmets des photos d'ours en peluche au profit de la plus importante des missions : Aider à sauver la planète.
Bear & Breakfast Gallery s'engage pour la protection de l'océan, des vagues et du littoral. Action militante avec les surfeurs professionnels, les oursons de Bear & Breakfast Gallery migreront toute l'année de bras en bras sans relâche.
VALENTINE REINHARDT (France)
Photographe, graphiste, plasticienne, Valentine Reinhardt surfe avec brio sur les vagues du numérique pour nous donner à réfléchir sur l'évolution de notre société et le futur de notre planète. Une invention empreinte de poésie, d'humour et d'un soupçon de fantastique.
Valentine Reinhardt, formée à l'école d'art de Bayonne, puis à l'école d'arts graphiques Penninghen, entreprend à vingt-trois ans un travail très personnel sur les préoccupations de ce temps, en premier lieu les problèmes de consommation et d'écologie. Elle s'interroge aussi sur le corps humain et ses transformations, et nous questionne sur le ton de la plaisanterie à propos des troublantes métamorphoses dont il est fait mention, de façon de moins en moins clandestine, dans le domaine de la biologie et de la génétique.
FRANK SCHOTT (Allemagne)
Né en Allemagne, Frank Schott commence sa carrière photographique à l'académie des arts de Cologne. Depuis la fin des années 80 son travail se concentre sur la mode mais finit par trouver toute sa mesure dans les natures mortes, les paysages et les personnages.
Il expose régulièrement en Californie et notamment à San Francisco .
STEPHANIE SOLINAS (France)
Photographe indépendante, Stéphanie Solinas travaille avec les plus grands magazines, de Technikart à Libération, en passant par Géo, les Inrockuptibles, Sugar et autres Beach Brother… Elle travaille aussi pour Roxy comme pour PSA.
Grande spécialiste du portrait et du paysage, ses nombreux voyages (de Dubaï à la Chine, de l’Islande à Cuba…) lui permettent de glaner la matière première nécessaire à ses expositions. Entre autres : 2001 : “Holidays on ice”, NIM, Paris + 2002 : galerie Patricia Dorfmann, Paris - 2005 : “DeuX2” / Spacejunk Grenoble / Spacejunk Bourg-Saint-Maurice (avec B. Trichet) – 2006 : Colette, Paris. Elle vit entre Paris et Barcelone.
DAVID TROYER (USA)
Né en Californie du Sud, David Troyer se confond avec l'océan très tôt. Une enfance plus surfistique que scolaire, il se libère des études et parcours le monde à la recherche de houles parfaites. David Troyer commence un travail de documentation visuelle. L'expérience s'acquiert et la confiance grandit par toutes les conditions de mer. Un an plus tard, sa première photographie est publiée dans Surfing magazine.
Dix ans et des centaines de défis marins plus tard, David Troyer entreprend de capturer une vision seulement à la portée des surfeurs les plus chevronnés ; pour que chacun puisse découvrir l'émotion de se trouver à l'intérieur d'un tube. Sa thématique sur les cavernes liquides sont publiées dans de nombreux magazines.
Land Art
ALAIN ET EMMANUELLE CAILLE (France)
Les univers chromatiques et musicaux ne les atteignent presque pas en comparaison de l’harmonie que produit la composition florale. Leur conception de l’art floral est loin des techniques académiques ; ils composent selon l’inspiration du moment, selon les tendances et les saisons. Ils inventent et créent comme s’il n’y avait ni fin, ni limites. Ils se remettent sans arrêt en question car la passion est là pour sublimer les statues éphémères d’un nouvel art floral.
Sculpture
PHIL TOTEM (France)
Sculpteur sur bois, il est fasciné par les tikis. C’est un tiki, qui, il y a une quinzaine d’année, lui a donné envie de tailler le bois et de partir en voyage dans le pacifique, à la rencontre des sculpteurs de ces totems.
Tout d’abord à Hawaii, puis dans les îles marquises, les îles sous le vent, les îles australes, Tahiti et Rapa Nui, ce sont ces rencontres avec le peuple Polynésien qui ont déclenchées sa démarche artistique.
Au travers de ces œuvres, il explore les variations de représentation des tikis entre les différents peuples du pacifique.
SAMUEL DOUGADOS (France)
Dessinateur, peintre, c’est en principale qualité de sculpteur que Samuel Dougados nous exposera ces œuvres, inspirées par la nature comme par la ville. Il n’hésite pas à utiliser des matériaux de récupération comme matière première pour ces œuvres. Il utilise le béton cellulaire pour ses sculptures, traduisant ainsi l’évolution des matières contemporaines.
ZAKO (Espagne)
Snowboardeuse professionnelle pendant dix ans, Zako a fait partie des meilleures rideuses mondiales en pipe, et a été sept fois championne nationale.
Sa créativité s’est développée suite à la naissance de son enfant et durant ses rêves. Son œuvre « Ocean thing » se base sur le travail du fil métallique et de la lumière.
Elle présentera un fond marin métallique et lumineux spécifiquement pour cette exposition.
Peinture
MAYUMI (Japon)
Né à Tokyo, Mayumi a forgé son physique comme sa personnalité au travers des arts martiaux, de ses voyages, de ses rencontres. Un voyage à Hawaii a transformé son être comme son état d’esprit. Le « soul surfing » s’étant emparé de lui, Mayumi est un peintre respecté et apprécié de tous, tant pour ses toiles que pour ses qualités humaines. Il s’attache principalement à reproduire sa vision des houles hawaiiennes et autres paysages exotiques.
BIZMUT (France)
De son vrai nom Christophe CABANNES, il vit et exerce son art dans la région des Landes, en plein milieu de la forêt et des animaux. Son style pictural s’inscrit alors dans la mouvance de la « Figuration Libre », courant artistique qui accorde beaucoup d’importance à l’univers de la Bande Dessinée (couleurs vives, traits de contour, simplification des formes…)
CAROLE BIELICKI (France)
Carole est née en Haute Savoie où elle a grandi.
Diplômée d'une école d'illustration de Lyon, elle a d'abord collaboré avec la presse et l'édition jeunesse.
Elle vit et travaille actuellement à Bordeaux où elle se consacre depuis 3 ans à la réalisation de travaux plus personnels. Elle expose depuis régulièrement avec la galerie SpaceJunk de Bayonne.
Ses peintures sont inspirées par la nature, les rêves... Elles représentent souvent des femmes, dans un monde coloré, onirique, peuplé d'animaux.
